STAGES WEEK-END
OUVERTS À TOUS
Les stages ouverts à tous
Ces rencontres d’un week-end offrent un espace de sensibilisation dédié à une thématique corporelle.
Répartis dans l’année, ils se dérouleront aussi bien à Paris, qu’à Toulouse, qu’en Ardèche, qu’au lieu même de la compagnie à Lectoure dans le Gers.
En 2025-26, le programme des stages fera suite au programme «Conscience et écologie du corps» qui avait été jusqu’à présent mis en place sur le site de Clavères.
Mais cette notion d’écologie du corps reste au cœur même de nos préoccupations.
Toutes les thématiques visitées seront l’occasion d’ouvrir un espace de conscience de perception, de jeu , mais aussi de dialogues entre l’attitude intérieure (émotions, états de pensée, intentions) et leur inscription corporelle profonde.
Une prise de conscience nécessaire pour être pleinement reliée à soi et aux autres.
Ces week-end parleront de la vie quotidienne du corps (regards sur la marche, la respiration…etc) mais ouvriront également des voies vers l’attitude créative que nous pouvons vivre à travers notre corps pour enchanter nos quotidiens.
Ces pratiques pourront intéresser des personnes déjà inscrites dans une pratique artistique (amateur ou professionnel), mais plus largement des personnes qui se posent la question du corps en soi et dans la relation : des travailleurs sociaux, des éducateurs, des coaches, des chargés de communication, des enseignants etc…
Ses fenêtres ouvertes sur la corporéité sont autant de points de vue, alimentés par la pratique artistique d’Yves Marc sur la théâtralité du mouvement, que son approche des disciplines somatiques voire même des neurosciences et des disciplines de communication.
Au plaisir de vous y retrouver très bientôt!
stage
14 – 15 février 2026
Studio Palaprat 12 rue Palaprat 31000 Toulouse
« Si le regard est la parole la plus aiguë de l’âme, tout le corps en est la voix confuse » (Mounier : Traité Caract.1946)
Zéami, (1363-1433) grand dramaturge japonais inventeur du théâtre Nô écrivait : « l’acteur est le maître du regard »
Par ces deux citations on mesure un peu l’importance du regard dans la vie quotidienne comme élément fondamental de la communication humaine et pour l’acteur qu’il soit professionnel ou amateur… acteur de silence où l’acteur parlant.
Si la vision est le sens par lequel le monde visuel, la lumière, les formes et les couleurs nous pénètrent, le regard, qu’il soit volontaire ou subconscient, nous permet d’appréhender ce monde.
Il est aussi l’un des révélateurs les plus intimes de nos voix intérieures, de nos émotions, de nos états.
Il est l’un des facteurs primordiaux de la présence, présence à soi, aux autres …et présence scénique.
Ce stage va proposer en s’appuyant sur des notions anatomiques, physiologiques et neuro-scientifiques simples de partir à la rencontre de différents aspects et statuts du regard :
• Voir et regarder.
• Les axes de regard.
• Le regard de fiction et le regard de pensée: regard d’action et regard intérieur.
• Les intensités du regard et leur incidence sur la présence de l’acteur.
• Le regard ému et émouvant.
• Le jeu de la focale.
Entre présence et action, volonté et pensée, le stage proposera de mettre ce regard en mouvement et permettra de sentir combien chaque acte de regard s’inscrit profondément dans le corps, qu’il soit immobile ou en mouvement.
stage
14 – 15 mars 2026
Je pense donc ça se voit
Les manifestations corporelles de la pensée
Théâtre des Lumières à Mont de Marsan (40)
« Le corps est un gant de dont les doigts seraient la pensée…. » Etienne Decroux.
Lorsque je me suis demandé : « Qu’est-ce qui fait qu’un mouvement est théâtral ?»
Une piste de réponse fut : « Lorsqu’il est porté par un corps en état de pensée ».
Donc depuis une vingtaine d’années je m’interroge sur : « À quoi voit-on que les gens pensent ? ». Question qui peut paraître étrange mais se révèle être une véritable mine d’or…
Ce stage sera donc une manière de partager quelques unes des manifestations corporelles de ces états de pensée. Il peut concerner des acteurs du spectacle vivant mais plus largement toute personne passionnée par les comportements, les attitudes intérieures, les expressions humaines (soignants, coaches, thérapeutes, enseignants, etc.)
Quand mon action s’accélère ou se ralentit, s’interrompt ou se suspend c’est déjà la manifestation de l’émergence d’une pensée… et même si je ne pense à rien, je me sens en état de pensée.
Un changement d’axe de regard, une position de tête, une structure thoracique, une respiration, un geste, vont donner la perception d’un état de pensée (et de sa couleur émotionnelle) sans qu’aucune pensée ou film intérieur n’alimente cet état.
Ce stage invite donc à repérer et maîtriser les structures corporelles profondes des états de pensée (et leurs couleurs émotionnelles) , donner à l’acteur une présence particulière et attractive sur scène et inviter chacun à percevoir, comprendre et analyser ces manifestations corporelles.
stage
21 – 22 mars 2026
L’improvisation corporelle
et de mouvement
dans le cadre du festival Mimages avec la compagnie Zinzoline
à La Cacharde à Saint-Péray (07)
L’improvisation n’est est-elle pas une source vive de la créativité et de la création ?
N’est-elle pas à la racine des écritures?
D’un autre côté, n’est-elle pas aussi un peu mythe ?
N’y a-t-il pas le risque, pour l’acteur en improvisation, de retomber sans cesse dans ses propres schémas personnels, dans les petites musiques de mouvement qui l’ habitent, dans son « patrimoine gestuel » et ses habitudes spatiales.
Ce stage sera l’occasion d’aller chercher dans les profondeurs du corps des sources de mouvement qui pourront faire sortir l’acteur des tracés prédéterminés de ses chemins corporels.
Nous découvrirons « l’acteur bateau » qui accueille ce qui vient dans le mouvement mais aussi « l’acteur pilote » qui peut se donner des rendez vous conscients au cœur même de son improvisation…à la lumière de données neuro-scientifiques.
Nous avancerons dans les improvisations individuelles par le jeu d’inscriptions corporelles profondes et conscientes, mais également à celle de l’imprévisibilité dans l’idée de déjouer l’attente du public.
Nous irons également vers les improvisation collectives développant les jeux d’écoute,
Les notions de chœur et de soliste jusqu’à la pensée dramaturgie d’une improvisation.
Ce stage est ouvert aussi bien aux professionnels qu’aux amateurs du spectacle vivant qui sont confrontés à l’improvisation dans leurs pratiques scénique.
stage
4 – 5 avril 2026
La théâtralité du mouvement
Théâtre de Roquelaine à Toulouse (31)
« Le mouvement devient théâtral dès lors qu’ il est porté par un corps en état de pensée » (extrait du spectacle : « Ce corps qui parle »)
Ce stage animé par Yves Marc (directeur de la compagnie Yves Marc–Théâtre du mouvement ) propose de découvrir et développer des vocabulaires et des dimensions théâtrales possibles du mouvement . Le participant cheminera à travers un parcours sur les fondamentaux du corps et du mouvement (respiration, tonus, sensorialité, marche…) et partant de la conscience corporelle, développera des jeux de mouvement improvisés aussi bien individuels que collectifs.
Ce stage interrogera également la question fondamentale de la présence de l’acteur.
stage
9 – 10 mai 2026
Regard – Pensée – Mouvement
EICMD : 28 Bis Rue Gaston Lauriau
93100 Montreuil
« Si le regard est la parole la plus aiguë de l’âme, tout le corps en est la voix confuse » (Mounier : Traité Caract.1946)
Zéami, (1363-1433) grand dramaturge japonais inventeur du théâtre Nô écrivait : « l’acteur est le maître du regard »
Par ces deux citations on mesure un peu l’importance du regard dans la vie quotidienne comme élément fondamental de la communication humaine et pour l’acteur qu’il soit professionnel ou amateur… acteur de silence où l’acteur parlant.
Si la vision est le sens par lequel le monde visuel, la lumière, les formes et les couleurs nous pénètrent, le regard, qu’il soit volontaire ou subconscient, nous permet d’appréhender ce monde.
Il est aussi l’un des révélateurs les plus intimes de nos voix intérieures, de nos émotions, de nos états.
Il est l’un des facteurs primordiaux de la présence, présence à soi, aux autres …et présence scénique.
Ce stage va proposer en s’appuyant sur des notions anatomiques, physiologiques et neuro-scientifiques simples de partir à la rencontre de différents aspects et statuts du regard :
• Voir et regarder.
• Les axes de regard.
• Le regard de fiction et le regard de pensée: regard d’action et regard intérieur.
• Les intensités du regard et leur incidence sur la présence de l’acteur.
• Le regard ému et émouvant.
• Le jeu de la focale.
Entre présence et action, volonté et pensée, le stage proposera de mettre ce regard en mouvement et permettra de sentir combien chaque acte de regard s’inscrit profondément dans le corps, qu’il soit immobile ou en mouvement.
stage
6 – 7 juin 2026
Les jeux corporels de l’empathie
Avec Yves Marc et deux intervenants invités : Bernard Benattar, philosophe et Dominique Jacquin, ostéopathe Au Studio-grange de Clavères à lectoure (32)
Pour ce stage Yves Marc souhaite sortir de son cadre habituel du spectacle vivant, pour proposer un stage insolite, innovant, transversal sur « Les Jeux Corporel de l’Empathie ». Pour ce faire il invite deux intervenants amis et partenaires de recherche qui vont apporter des mises en perspective, des points de vue nouveaux et différents : Bernard Benattar, philosophe et Dominique Jacquin, ostéopathe.
Tous les trois vont vous proposer une expérience pratique et théorique de la dimension corporelle de l’empathie.
L’empathie est-elle seulement une attitude psychologique ou s’inscrit-t-elle profondément dans le corps ?
Seront envisagées à partir de mises en jeu corporelles les distinctions entre :
– Sympathie, empathie et contagion émotionnelle.
– Empathie professionnelle ou empathie instinctive, voire anthropologique.
– Empathie émotionnelle, cognitive, kinesthésique, voire musicale
A travers quelques jeux pratiques des questions pourront voir le jour :
– Peut-on stimuler l’empathie pour conduire à une attitude professionnelle ?
– Peut-on réguler notre empathie et jouer ainsi sur les différences d’intensité dans le continuum empathique ?
– Quelles seraient les manifestations corporelles quand on s’associe ou se dissocie de l’ attitude empathique ?
– Il y a-t-il des lieux privilégiés dans le corps où s’exprime cette empathie ? Les mêmes pour tous, des lieux personnels ?
Ce sont toutes ces expériences pratiques et ces mises en perspective qui seront proposées à un public large d’acteurs du spectacle vivant, mais aussi de médiateurs, de soignants, d’enseignants… et à toute personne qui se pose des questions sur cette notion fondamentale des jeux corporels de l’empathie …expression vibrante de notre humanité.